lunes 29 de septiembre de 2008

Devendra

La PerezOsa lo expuso...
¿Devendra está jugando? ¿Tendrá que ver con que rompió con la Portman?
¿Y ya vieron sus buenos talentos?
La Banhart está tan loca que cualquier cosa (como ésta) ya no nos sorprende en lo más mínimo.


La Dev es la greñuda...la más...talentosa...

sábado 27 de septiembre de 2008

Antony and the Johnson - Another World Ep


Estos días Antony anda muy ocupado, ya que esta próximo a sacar nuevo álbum, y hace algunas semanas salió el primer EP llamado Another World , para darnos una probadita mientras su nuevo álbum sale a la venta, estas son mis impresiones mas algunas notas extras y nuevos videos que han circulado en la red, todo para mantenerlos al tanto de esta señora.

Another World es la primer canción de 5 que nos ofrece Antony en este EP, cuya portada es una foto de la bailarina Japonesa Kazuo Ohno (No Ono) firmada por Pierre-Oliver Deschamps, Kazuo quien fue una de las bailarinas que a lado de Hijikata Tatsumi crearon el estilo de danza contemporánea llamada Butoh, Antony rinde tributo y acerca a sus fans a esta leyenda viviente (101 años de edad) y que actualmente sigue dirigiendo su academia de danza en Japón, un estilo de danza que merece un post aparte.

Another World es un nuevo tema, que sigue la misma línea a la que Antony nos tiene acostumbrados, su voz chillona y pianito, nos muestra a un Antony desesperanzado de este mundo que cada día parece más perdido.

Crakagen es el primer tema que Antony interpreto en vivo, un tema viejo que nunca se había incluido en algún sencillo o álbum y sigue el mismo estilo que Another World, Para estas alturas tenemos la sensación de que Antony sigue estancado en un estilo muy propio, Shake that Devil anteriormente titulada Shake that Dog, es la mejor y más arriesgada pieza que hay en el EP la cual empieza con un Antony a capella y pequeñas distorsiones electrónicas de fondo, preludio a una parte mas energéticas, un swing-jazz decadente compuesto por un saxofón y percusiones, "That bird came at me with a knife / Told me she wanted my life / Shake that bird out of the tree / So that everyone can see / Shake that bird right outta me"

Con Sing for Me y Hope Mountain regresamos al mismo Antony chillon de toda la vida, que ya no me emociona tanto con estos temas. En resumidas cuentas en el 75% del álbum Antony ya no sorprende, aunque sigue en la misma tendencia que lo caracteriza, los temas son planos y no tienen un clímax o una chispa que los diferencia unos de otros, a excepción de Shake that Devil la joya de este Ep.


Si le quieren darle una escucha, solo hace falta buscárselo en su torrent favorito, en su P2P de su preferencia o en su servidor de preferencia, y si su económica, tiempo y lugar geográfico se los permite en su tienda de discos preferida.

Entre otras notas acerca de Antony, cabe mencionar que Bjork estreno el video de su ultimo sencillo Dull Flame of Desire, que se desprende del album Volta, uno de los temas donde colabora Antony, el video luce por su simpleza y su falta de originalidad (Aunque algunos le llamaran "minimalismo", JAMAS creo que esta vez a bjork le dio hueva exigir y hacer un video que fuera interesante, dividido en tres partes donde apreciamos los rostros de Bjork y Antony todo el tiempo, no se ustedes, pero al compararlos Antony parece la copia mutante y avejentada de Bjork.




Y terminamos con la animación que musicalizo Antony llamado "Fallen Shadows" con la canción titulada "The Great White Ocean" el cual me pareció de gueviiiiiiiisiiimaaaa extrema, ¿la razón para esta crear este bodrio de animación? No tengo la más mínima idea, ni me interesa ¡Antony ya deja de decirle a todo mundo que si!.



lunes 22 de septiembre de 2008

La trivia rockera

¿Qué famosas rockeras gay aparecen en este video de los B-52s? Pista: son de la misma ciudad.

¿Qué canción de los B-52s inspiró a qué famoso director gay a hacer una película con qué famoso actor gay y cómo se llama la película en cuestión?
Facilitas para rockeras con un poco de cultura general.

sábado 20 de septiembre de 2008

My Bloody Valentine

Creadores del shoegaze, ese estilo que hace del ruido una obra de arte a través de la distorsión del sonido de las guitarras, My Bloody Valentine son una de las bandas más influyentes de los 90s. Su desaparición a la mitad de la década de los 90s, parecía hundirlos en el anonimato pero la consabida reunión (y la edición de un álbum del frontman con la diva rockera gay Patti Smith) los ha sacado de la oscuridad alternativa.
"Loveless", su álbum de 1992 ha servido de inspiración a actos como Silversun Pickups, Mogwai, Smashing Pumpkins, NIN, No Age, Deerhunter o Mercury Rev. La banda británica fue formada por el líder emblemático, Kevin Shields, un megalómano y perfeccionista compositor que influenciado por el sonido post-hardcore de Dinosaur Jr. y Hüsker Dü, elaboró su propio discurso a través de la experimentación con el ruido. Colm O´Closoig en la batería, la guitarrista (y amante de Shields) Bilinda Butcher y la bajista que nos interesa, Debbie Googe.
My Bloody Valentine fueron también altamente influyentes por su imagen andrógina. Parecía que había una política sexual subliminal en la alineación de la banda, que iban desde la machorrona Googe (bastante bien admitida), la apariencia de normalidad de O´Closoig, la despeinadez de Shields y la belleza prerrafaelita de Butcher. La androginia parecía correr a través del núcleo emocional y sónico de la banda (en sus grabaciones, a menudo es imposible distinguir las voces de los amantes que casi siempre cantaban juntos). Con su paradójica mezcla de fuerza y ternura o como Shields lo afirmó "la actitud de fortaleza no comprometida pero, con un sentido frágil de poca certeza" (¡¿?!).
Aunque se ha dicho que a la hora de tocar el bajo, Googe solo servía para tocar en vivo, lo cierto es que la manera de tocar de Debbie le forjó un estilo especial. En el periodo de la separación, formó Snowpony con su novia Kathy Gifford, ex tecladista de Stereolab.
My Bloody Valentine han regresado con una reunión para revivir viejos cultos y desempolvar al ruido.

lunes 8 de septiembre de 2008

NY Stories

Debbie camina como siempre: ensimismada y revuelta, triste y sin sentido. El pelo rubio, revuelto. Le dicen Blondie. Tontos, Blondie es un grupo, una banda, de inadaptados quizá, pero una banda. Ya lo decía el pin y los pósters que desperdigan por todo Nueva York: ¡no confundan, Blondie es una banda!
Debbie camina sin destino, como insinúando que el punk que ellos descerrajan no tiene cabida en ningún CBGB. Ya no más.
Dicen que se ha vendido. Ya ha dejado atrás el movimiento de los setenta. Ahora se codea con Andy, con Truman, con Bowie. Ahora esnifa coca y toma champaña carísima en el 54. Ahora The Stilettos son un grupo del pasado. Los estiletos son los zapatos que más aprecia.
Debbie recuerda a los 70s y toda la ola punk que nació en Nueva York y no en Londres como ese pendejo de McLaren se atreve a afirmar sin un grado de verdad en su horrenda cara (solamente Vivienne Westwood, igual de horrenda que él, lo aguanta). Debbie que ya fue mesera, vendedora de donas y hasta conejita de Playboy, sabe de qué va el movimiento. Debbie se encierra en sus recuerdos punk.
Sus tocadas con Chris en el CBGB, en Search & Destroy, en cualquier tugurio de St. Marks Place. La era dorada. Ramones y Television y Patti.
Y recuerda a Patti que la indujo a vivir su sexualidad sin complicaciones. A aprovechar de su cuerpo que para eso había nacido. A coger con Iggy y con Patti y no burlarse de Chris.
Debbie recuerda que sus glorias han pasado y deambula por Chelsea sintiendo que su fama se diluye con una facilidad asombrosa.
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El punk es un afiche deslucido por el agua de lluvia. Un recuerdo de glorias pasadas. La reinvención del alma rockera a través de gestos desesperados. La rebelión a través del SEXO de McLaren. Una trama sofisticada a fuerza de ser contestatarios.
El punk es un acto de urgencia. Son los 80s. Ahora le dicen "new wave".
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Dee Dee Ramone se prostituía en el cruce de la 53 y la 3. Te lo digo porque una vez me trató de levantar con su miradita braguetera detrás de esa enorme mata de pelo. No fue el único. Todos lo hacían en esa esquina. Es Chelsea, ¿qué puedes esperar? Los jovencitos se venden por 20 dólares: una mamada de a 5. Todo para comprar heroína.
A Dee Dee eso fue lo que lo mató. No, pendejo, las mamadas no, la heroína. Pero ya de viejo. Dicen que hasta hizo una canción. Bueno, de las dos, de la heroína y de cuándo trabajaba de chichifo. Lo cierto es que Dee Dee se vendía pero cuándo ya te lo llevabas al hotel sacaba un cuchillo de quiénsabedónde y te amenazaba diciéndote que él en realidad no era puto. Que sólo quería comer. Uno se reía de él porque era feo el condenado. Y nunca ligaba. Por eso hizo la canción.
¿Qué como sé esto? Un amigo de un amigo de un amigo...
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El cruce de la 53 y la 3 en Nueva York después de convirtió en el edificio de Citigroup.

"53rd & 3rd" by The Ramones
If you think you can, well come on man
I was a Green Beret in Viet Nam
No more of your fairy stories
'Cause I got my other worries.
53rd and 3rd Standing on the street
53rd and 3rd I'm tryin' to turn a trick
53rd and 3rd You're the one they never pick
53rd and 3rd Don't make you feel sick ?
Then I took out my razor blade
Then I did what God forbade
Now the cops are after me
But I proved that I'm no sissy.

jueves 4 de septiembre de 2008

Ssion, ¿rareza rockera o rockulera o popbrecita?


El líder de la banda guerrillera disco, Ssion, que se hace llamar Cody Critcheloe nos enseña aquí un sensual manifiesto individual dedicado a su madre mientras tortura a su vestida avatar con un "maquillaje punk". Cody le arroja cloro, le escupe Jack Daniel´s y lame la cara de su víctima mientras una melodía con sintetizadores kistch se deja escuchar (que recuerda al beat de Atari), hasta que un solo de guitarra irrumpe de súbito, lleva el color al video y nos enseña el perfecto nuevo corte de la madre punk.

¿Quién es Ssion? Pues una banda punk-disco que lleva la revolución y la irreverencia en su DNA. Liderados por el artista gráfico, cantante, actor, más lo que se acumule esta semana, Cody Critcheloe (que, entre otras cosas, hizo el artwork del "Fever To Tell" de Yeah Yeah Yeahs), las Ssion son una rareza en la música actual. Música de culto le dicen algunas.

Chequen los guiños gay, las mamadas y demás juegos que las Ssion se atreven a hacer. Juzguen ustedes.